Desde que os antigos gregos, romanos e bizantinos determinaram o meio de mosaico, sua prática percorreu a Europa Ocidental medieval para finalmente chegar ao mundo islâmico e à Europa Oriental.

Ao longo do período moderno, arte em mosaico estava sendo revivido dentro do movimento Arts and Crafts. O corredor do renascimento continuou sua extensão com arquitetos e artistas modernos transformando o meio em uma fantasia futurista. Um desses arquitetos é o praticante do modernismo catalão, Antoni Gaudi, que trouxe arte em mosaico rumo à sua atual vanguarda internacional. Ele considera cada centímetro e elemento de suas criações e integra materiais como cerâmica, vidro e mármore em seus projetos arquitetônicos. Uma das principais razões pelas quais os mosaicos foram integrados à arquitetura foi trazer a arte para a ciência. A textura plana e lisa dos ladrilhos e a sua dureza perpétua adequavam-se bem à estética da arquitetura moderna.

Arte Mosaica no Império Romano

Durante o império romano, arte em mosaico alcançou seu esplendor icônico. Os romanos não foram os primeiros a usar o meio, porém os que o aprimoraram. Figuras do Império Romano eram um traço comum ornamentando pisos, vilas e prédios públicos. Os mosaicos eram um veículo de expressão, retratando atividades romanas como conquistas de gladiadores e cenas de caça. O médium também retratou os próprios romanos em retratos detalhados e realistas. Embora a tradição de fazer mosaicos remonte ao início da humanidade, não podemos considerá-la em um sentido moderno. As paredes egípcias eram frequentemente ornamentadas com pedras coloridas implantadas em gesso. No entanto, os romanos criaram uma nova maneira de criar mosaicos. Substituíram as pedrinhas dos painéis por pequenos blocos de pedras coloridas. Eles também rejuntaram as lacunas com argamassa de cal, para tornar seus murais mais duráveis. Alguns de seus murais foram destruídos durante as guerras, enquanto outros estão sendo descobertos repetidamente através de escavações em todo o mundo.

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Arte do mosaico no Império Bizantino

Com a ascensão do Império Bizantino, arte em mosaico alcançou novos níveis de criatividade, perspectiva e técnica, tornando-se um aspecto principal na arquitetura bizantina. O Império Bizantino tornou-se o núcleo do cristianismo, atraindo uma grande quantidade de artesãos romanos e gregos. Por todo o Império Bizantino, novos vidros smalti foram produzidos com folhas substanciais de vidro colorido. A técnica consistia em deixar ladrilhos smalti sem rejunte, para criar um reflexo de luz dentro do vidro. No início do 6^th século, os artesãos bizantinos expandiram um novo método de colocação de telhas de vidro. Eles usaram uma variedade de resinas pesadas em um ângulo agudo, a fim de refletir uma luz ainda maior. Os melhores mosaicos bizantinos retratavam principalmente temas bíblicos e litúrgicos. Hoje, os mosaicos bizantinos são enfeitados com folhas de ouro e ladrilhos de vidro reluzentes. As figuras são criadas simetricamente com uma obscuridade de individualismo emocional, manifestando rostos calmos.

Arte do mosaico no mundo islâmico

Após a invasão muçulmana das províncias orientais do Império Bizantino, a arquitetura islâmica foi influenciada pelas técnicas arquitetônicas bizantinas. A arquitetura islâmica da Ásia e do norte da África usava técnicas de mosaico para decorar edifícios religiosos e palácios. Os artesãos e artesãos islâmicos adotaram uma perspectiva fundamentalmente diferente em relação arte em mosaico, em comparação com os mosaicistas europeus. Argila e vidro smalti foram usados ​​para criar padrões complexos, enquanto na era bizantina eles foram usados ​​para criar figuras reconhecíveis maiores. Mosaicos islâmicos manifestam mosaicos: ladrilhos periódicos com padrões repetitivos e desenhos geométricos sem lacunas sobrepostas. Os matemáticos ficaram maravilhados com a complexidade e precisão da geometria padrões de mosaico. Após o século VIII, arte em mosaico saiu de moda no mundo islâmico por um tempo.

Mosaicos através do movimento Art Nouveau

À medida que o 19^th século deu lugar ao século 20^th , a ascensão do movimento Art Nouveau despertou o interesse em desenhos de mosaico. Art Nouveau foi um movimento que uniu as artes decorativas com a arquitetura. O movimento abraçou arte em mosaico, através da obra de Antoni Gaudi e Joseph Maria Jujol, que imaginaram o cenário celestial do Parc Güell. Sua técnica de mosaico era conhecida como técnica trencadis, na qual os ladrilhos cobrem as superfícies dos edifícios.

Hoje em dia, a Art Nouveau é considerada uma passagem do modernismo pelo neoclassicismo. Muitos monumentos Art Nouveau entraram na Lista do Patrimônio Mundial da UNESCO, contribuindo para o patrimônio cultural dos países.

Arte em mosaico no início dos anos 21^st Century

Durante o 21^st século, arte em mosaico continua sob os holofotes. O meio hoje ainda está em um processo de crescimento, onde novas ideias nascem todos os dias. A Associação Britânica de Mosaicos Modernos e a Sociedade de Artistas de Mosaicos Americanos existem para defender as obras de arte, arquitetura e muito mais!

Fonte: http://www.arquitecturaorganica.com

Ao longo dos séculos, o meio tem sido criativamente ilimitado. Os artistas usaram muitos materiais fascinantes e imprevisíveis para soldar um mosaico expressivo, conhecido como o “Veículo de Expressão”.

Os artistas de hoje estão subseqüentemente dando uma bobina inovadora a este meio antigo. As criações de mosaico representam a visão futurista dos artistas de mosaico em toda a civilização humana. no final de 21^st século, prevemos o nascimento de uma geração artística mais ampla do que qualquer outra ao longo da história. Os mosaicos se tornarão o veículo de diálogo entre o público moderno e os limites modernos.