ARTE EM MOSAICO: Exploração de Texturas

Uma das minhas principais indulgências quando criança era uma pequena escultura que criei usando massinha, onde visões aparentemente fenomenais estampavam a pureza da criatividade de uma criança. Meus olhos ainda estão brilhando daquela noite!

Desde então, meu sentimento máximo de arte ganhou seu significado em oposição e como bordado do que significava ser uma “Textura”.

Quando procurei a palavra “Textura” no dicionário, a definição bem esperada era: uma superfície ou camada extrema de uma entidade, e explicada como lisa/ áspera, macia ou dura, e etc. um senso de significado ampliado. Eu pessoalmente o identifico como um aspecto básico da vida e da arte. Operacional com nervos perspicazes, nossas mãos e pele têm a capacidade de distingui-lo. É um dos maiores prazeres do ser humano na sensação perceptível de diferentes pinceladas. Na arte visual é típico de qualquer um dos elementos vitais da arte, pode melhorar e ampliar a paixão do artista. Portanto, hoje em dia muitos artistas o utilizam como instrumento principal em pinturas, mosaicos e esculturas.

O artigo de hoje é uma breve parada no significado da textura e como visualizá-la em arte em mosaico

Exploração de texturas:

A textura é um dos aspectos mais primários da arte em mosaico. É um elemento que requer uma consideração cuidadosa e uma modelagem sábia por parte do artista. Além do meio, o tratamento final da casca oferece muitas resoluções texturais inesperadas. Portanto, inclui muitos meios como pedras, vidro e seixo, e uma gama completa de acabamentos como polimento e polimento.

Como Identificá-lo?

A superfície tridimensional é basicamente criada usando meios rígidos, abobadados e abaulados. Artistas e observadores só conseguiram identificar a textura a partir de uma perspectiva de três pontos. No entanto, o “toque” é de longe o instrumento mais fascinante e necessário, especialmente quando se trata de identificar a textura. Portanto, o que vemos nela não é tudo o que obtemos. O significado principal de uma superfície permanece enigmático e invisível - o chamado tridimensional. Apesar de ser um aspecto dominante em uma obra de arte, a textura pode ser verdadeiramente descoberta apenas pelo toque.

Superfície tridimensional na arte do mosaico:

Esta arte em mosaico é um exemplo de uma textura excepcional. As pedras foram cortadas e uma pequena quantidade de argamassa/cola foi despejada nelas, para criar uma textura sólida e coesa. A maioria dos ladrilhos deve ser meio enxaguada pelo rejunte e fixada diretamente na obra bidimensional. A mosaicista utiliza pedras muito grossas e expressivas que criam essa textura perceptível em seu trabalho. Imagine este mosaico sem textura. Pedras abobadadas adicionam interesse à obra de arte, mas também criam uma espécie de vivacidade.

Por último, mas não menos importante, na minha opinião, certos mosaicos foram feitos para serem tocados. Hoje, os artistas contemporâneos tornam decisivamente substanciais suas criações como forma de ajudar o observador a experimentá-las mais plenamente.

Mosaicos em destaque: Ioannis Touliatos

Você consegue imaginar sua vida sem textura?

Se você tivesse que escolher entre cor e textura, o que você manteria?

Tem alguma outra opinião ou dúvida sobre “Textura”? Deixe-me saber nos comentários abaixo.

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